sábado, 8 de julio de 2017

En mi siguiente película hay monstruo sí o sí. COLOSSAL de Nacho Vigalondo.

No soy crítico de cine, pero de vez en cuando me apetece escribir sobre una película que he visto. Una pequeña impresión, un par de pensamientos que me gustaría compartir.

Parece ser que Vigalondo quería hacer una película con monstruo, sí o sí. Estaba tan convencido que no lo dijo una vez si no dos en su propio twitter. 
Nacho es todo determinación. Le sigo desde hace mucho tiempo. En una de las primeras entrevistas que le escuche (era en radio y tras el estreno de Los Cronocrímenes), le preguntaron: ¿Y qué vas a hacer ahora? Y dijo: no sé, me tengo que poner a escribir.

En ese momento pensé que era presuntuoso pensar así. ¿Cómo sabía que lo próximo que iba a escribir sería bueno y que conseguiría financiación para rodar otra película? Ahora lo entiendo mejor. Nacho es un autor, dirige lo que escribe, así consigue ser el dueño de su mundo, un mundo que película a película nos describe la personalidad de su creador.

Vamos con Colossal. El mismo Nacho dijo que era un película autobiográfica, que Anne Hathaway era él, y eso te lo pone más fácil a la hora de interpretarla. De hecho, haciendo un pequeño ejercicio mental casi puedes poner la cara de Vigalondo encima de la de Hathaway y ves la película de otra forma. Al menos ahora, una vez la he visto, puedo hacerlo.

Uno de los grandes logros de la película es expresar algo tan íntimo y hacerlo divertido, interesante, grande. Es como entrar en un largo recuerdo del autor a modo de sueño, donde su censura personal subconsciente ha cambiado su cara por la de la protagonista, y su pueblo Cabezón de la Sal por el de las afueras de Nueva York.

(Un detalle a remarcar es el cómo se fotografía ese pueblo en la película, con tonos fríos que recuerdan a los del norte de España, como la de su Cantabria natal.) Vale, que parece ser invierno mientras ruedan, pero creo que el color es muy frío a conciencia.
Creo que el hecho de hacer protagonista a una mujer para contar su historia dio más libertad a Nacho a la hora de escribirla. Y sin duda consigue algo extraordinario, algo que es otro de los grandes méritos de la cinta, y es que al ver cómo actúa esa mujer, sin en ningún momento hacer "de mujer", nos provoque una cierta incomodidad. Una incomodidad que se produce al chocar en nuestra cabeza lo que hemos visto mil veces en otras películas y con los que hemos sido "mal educados" y lo que debería ser absolutamente normal. Y que es que el comportamiento de una mujer y un hombre deberían ser absolutamente indistinguibles, y mucho menos censurables, dependiendo de si una cosa la hace uno u otra.
Nada en Vigalondo es casualidad, y estoy convencido que al tomar la decisión de escribir el papel protagonista en femenino sabía que provocaría justo eso.

No voy a hablar mucho más de la película porque no quiero desvelar nada más. Me ha encantado, la he disfrutado muchísimo. Tiene ritmo, emoción y acción. Y mientras la ves estás "ahí", porque todos hemos tenido alguna recaída en nuestros infiernos y la película te situa de una manera muy inteligente frente ellos.

Nada más que dar la enhorabuena a Nacho y desear que siga haciendo un cine tan personal y tan necesario.

Id a verla inmediatamente, me lo vais a agradecer.




martes, 4 de julio de 2017

Cree y crea.

"Grandiosa.. En serio, genial" (Palabras en privado de mi amiga escritora y periodista Elisabeth G. Iborra).

¿Qué está pasando? 

Hace unos días envié, tras un doloroso proceso de montaje, mi película Desiertos a todos los mecenas. Cuando eres el hombre orquesta como lo soy yo te pierdes. Tras ver la película no menos de 50 veces ya no ves la película. Las dudas son todas: partes que te parecen largas, planos que no te gustan, escenas que cortarías sin dudar un segundo... Pero ese eres tú, un tú falso, condicionado y asustado. 

Un yo siempre tímido que tiene miedo a la exposición, miedo a la crítica, miedo a que un proyecto en el que ha estado trabajando demasiado tiempo sea malo, una mierda de película en este caso. Y te lo llegas a creer totalmente. Llega un momento en el que te dices: "La termino, me la quito de encima y a por lo siguiente." 

"De todo se aprende", quieres quedarte con ese consuelo. Piensas que al menos ya sabes otra forma de cómo NO hacer las cosas. Es tu pequeño regalo al final del proceso, no esperas mucho más.

Pero de repente te das cuenta de que podrías estar equivocado...

El viernes 30 de mayo envié Desiertos a sus mecenas, sus dueños. En el email casi suplicaba que la "miraran con cariño", ya sabían que se había rodado con 6.000 euros y en 4 días, literalmente. Que seguro tenía muchos fallos y que gracias a ellos los iría solucionando, que era un "screen test". Así justificaba mi mediocridad, el convencimiento de que la verían por simple curiosidad, quizás para ver cómo se ve algo hecho tan rápidamente, una muestra de cine de guerrilla, otra locura del tal Endera.

Y empezaron a llegar comentarios, por email y por twitter. Con las críticas, por lo menos a mí, me pasa lo siguiente: si son buenas creo que son porque quieren hacerme sentir bien, si son malas me las creo total y absolutamente. Pero en este caso todas iban casi en la misma dirección, comentarios en público y en privado, y que parecían sinceros.

"Vista de Don hay q decir q supone un salto importante respecto a Gran gestión del suspense." @ALascort 

"La peli me gusto mucho es entretenida,y en momentos angustiosa la bso esta muy bien puesta y me gustan  las fotos del rodaje. Estoy deseando verla entera otra vez. Y sobre todo espero que puedas estrenarla  en el cine." Jesús Fernández

"ESPECTACULAR. Me ha gustado mucho la peli, se me ha hecho corta. Los actores han hecho un trabajo excepcional". Jesús Gallardo. 

"Acabo de ver la película y está genial ¡me ha encantado!" Alex G. 

"Acabo de ver la película y he de decirte varias cosas, querido Luis. Lo primero, darte la enhorabuena por el peliculón que has rodado. La he visto dos veces seguidas. Me ha encantado y enganchado. Fran Martínez está soberbio, qué gran interpretación... lo hace genial. La música es una maravilla, te envuelve durante toda la película y te hace mantenerte en tensión hasta que sale "FIN". La trama es muy psicológica e inesperada. Me ha encantado y sorprendido mucho. No me esperaba que la película fuera así ni por asomo." Ágata Vehi. 

"Hola, Luis! Lo primero tras ver la peli STANDING OVATION! Iba a decir que lo primero era darte las gracias por darnos la oportunidad de colaborar y de formar parte de esto, pero joder, ha sido tremendo! Me siento muy orgulloso de formar parte, aunque sea una parte así de pequeñita, de algo así de bueno. Los ojos de Mariam Torres forman un escenario paralelo. En un entorno basado en dos tipos de colores, ocre-caqui-marrón de una parte (tierra, plantas, piel de los personajes), contra azul (cielo, ropajes), los ojazos de la actriz abren una nueva ventana, un cielo entero dentro de su personaje. Los actores están tremendos; la música, impresionante; el guión, sin fisuras, magnífico. Me ha encantado." Paco Serrador. 

Iré añadiendo más criticas, hay muchas más, y espero que sigan llegando. Como es natural seguro que a otros no les ha gustado la peli, pero de momento, y porque son muy buena gente, no me lo están diciendo.

¿Donde quiero llegar? En que estaba equivocado, estaba asustado, condicionado, cansado, engañado por mis propios miedos. 

Todos los que creamos sabemos qué es pasar por algo así. Y con este post simplemente quiero animar a todos los que creáis: música, libros, cine.. lo que sea! Nuestros miedos no pueden ser más poderosos que nosotros mismos, luchemos contra ellos, tienen todas las de perder.

Mil gracias de corazón a todos. 




domingo, 18 de junio de 2017

PYRAMIDEN, del desierto al hielo, nuevo proyecto.

Hace más de un año que quería escribir este post.

Los que me seguís, sabéis en qué he andado metido: en la post-producción de Desiertos, una película que después de distintas dificultades ya está terminada, y que los mecenas verán los próximos días. Un poco más adelante, cuando tengamos la calificación por edades etc., la exhibiremos por tantas ciudades como nos sea posible. ¡Estamos deseando compartirla con todos vosotros!

Para los que aún no lo hayáis visto, aquí tenéis el primer tráiler para ir abriendo boca: https://www.youtube.com/watch?v=B3YkMMEnyqU

Para los que no me conocéis, este el del demo reel de mis anteriores trabajos: https://www.youtube.com/watch?v=7i6sObgWJ34

Ahora os quiero hablar del que será mi próximo proyecto: PYRAMIDEN

Un proyecto que se desarrollará en la base minera rusa abandonada en Pyramiden, Svalbard. 

Siempre me han fascinado los parajes extremos, desafiantes, casi imposibles... Quizás por eso primero hice Desiertos y ahora Pyramiden, para que mis personajes se encuentren, además de las dificultades provocadas por otras personas, al mismo entorno, que siempre creo tiene que tener una personalidad propia.



Pyramiden es un emplazamiento construido durante el esplendor del comunismo ruso para ser ejemplo de perfección. Situado en Svalbar, no hay una población habitada más al norte que Pyramiden.


El pueblo fue abandonado en pocos días en los años 80, dicen que porque dejó de ser rentable, porque al acabar la guerra fría ya no era necesario ese despliegue...hay varias teorías. La consecuencia es que desde entonces el pueblo está tal cual lo dejaron, y es custodiado por unos guardas rusos que han de ir con un rifle ante la eventualidad de encontrarse un oso polar.
Alexander Romanovski, (apodado Sasha) con el que ya estoy en contacto y que ojalá pueda aparecer en el proyecto.
Como veis, el "escenario" lo tiene todo.

El proyecto está dividido en dos partes. Ya está escrito y registrado el guión de lo que será la película, pero claro, es una película que sería complicada de vender: nunca se ha hecho nada parecido allí, sólo reportajes y como máximo un vídeo-clip musical...
La película tratará sobre una pareja que se quiere dedicar a viajar por el mundo promocionando estos lugares a través de una web especializada. Deciden que Pyramiden es el lugar ideal para empezar a hacerlo, un lugar cargado de misterio y que les hará destacar como blog de viajes. Una vez allí, empiezan a ocurrir todo tipo de sucesos relacionados con la turbulenta historia del lugar. Que la única persona a su lado sea un guarda armado al que acaban de conocer, no es ningún consuelo. La pareja tendrá que usar todo su ingenio para poder escapar de allí, sabiendo que el lugar habitado más cercano está a 100 km de viaje barco. Uthriller psicológico con elementos de terror en el más hostil de los entornos.

Sería el primer largometraje rodado allí, el primero, en el mundo (esto es importante remarcarlo), e iba a ser complicado conseguir financiación debido a las dudas que presenta el proyecto.

Por eso pensé que lo mejor sería hacer un cortometraje a modo de prueba, una prueba de que se puede ir, de que se puede rodar. El protagonista del cortometraje es Fran Martínez, un gran actor que ha demostrado su valía en innumerables cortometrajes, varias películas, y recientemente en la serie de Televisión Española Centro Médico. También es un muy buen amigo y hemos trabajado juntos ya muchas veces, no podía pensar en otra persona para protagonizar Pyramiden.

Este cortometraje valdría también para mostrar esa atmósfera en detalle, la sensación de estar allí, el glaciar que hay enfrente del pueblo, el camino a la mina, el colegio, hospital, cine y piscina abandonados...Un cortometraje a modo de pre-cuela de lo que finalmente será la película.




Fotos cedidas por Viajes Chavetas, que también nos han asesorado acerca de la mejor forma de llegar allí, alojamientos etcétera. 

Como ya sabéis no tengo otros ingresos que no sean los poquitos que me da esto, y una vez más os voy a pedir ayuda para poder hacer este corto. Lo que sí que os puedo asegurar es que es un proyecto que me lleva LOCO ya mucho tiempo, estoy desando ir a rodar, hacer el corto, preparar un dossier, conseguir financiación, y rodar la película. 

He aprendido muchísimo, a base de golpes (no quería escribir "HOSTIAS" en este post), con mis cortometrajes y mis dos películas, Desde el Infierno y Desiertos, y voy a aplicar todo eso en Pyramiden. 

En pocos días os diré como podéis ayudar a sacar Pyramiden adelante.

Un abrazo y gracias de corazón!

Luis 





lunes, 20 de febrero de 2017

Adicto a Trainspotting 2

20 años...

Se dice pronto. Vi Trainspotting en Manchester hace ya 20 años. Estudiaba allí imagen y sonido y fui a ver la segunda película del director de Shallow Grave (Tumba abierta), y quedé enganchado de por vida.
Durante no menos de 10 años escuché y leí sobre las desavenencias entre el director Danny Boyle y el protagonista Ewan McGregor a raíz de la película "La playa", y leí también que tenía que pasar más tiempo para hacer la segunda parte, porque los protagonistas "se cuidaban tan bien que había que esperar más tiempo para dar la sensación de que habían envejecido"... Pero hace como 2 años que se confirmó, habría una segunda parte, la llamarían Trainspotting 2.
Mis seguidores en twitter saben lo fan, lo adicto que soy a Trainspotting. No es raro el día en que no ponga algún vídeo de la primera película o alguna canción. Por todo esto la expectación ante esta segunda parte era inmensa.

Imagino que muchos, que como yo han tenido la suerte de haberla visto ya (vuelvo a agradecer a @sonypictures_es y @DiasdeCine la invtacion), sentirían lo mismo antes de finalmente llegar a verla, se podía palpar en el cine, una mezcla de ansiedad, alegría, y miedo, sí, MIEDO a que la segunda parte no estuviera a la altura de la primera, pero escribo esto para tranquilizaros, lo está, ¡Vaya que si lo está! Yo siempre pensé que prácticamente el mismo equipo, el mismo escritor, actores, seguramente técnicos.. realizarían un gran trabajo, y eso fue lo que vi en pantalla. 
En este post no quiero hablar de la calidad de las interpretaciones, ni de cómo Danny Boyle LO DA TODO en una dirección antológica, ni de la música, ni del montaje (madre mía), ni de la trama, de ningún aspecto artístico o técnico, sería perder el tiempo, es todo espectacular. Quería hablar de las sensaciones que tuve mientras vi la película. No soy crítico de cine, pero tengo sentimientos, y sobre ellos sí que sé hablar.
Aún así quiero hacer un inciso: Danny Boyle SABE. Es uno de los mejores directores del mundo y sabe.. sabe muy bien cómo manejar las emociones, cómo llevarnos de lo más bajo a lo más alto, un auténtico maestro que vuelve con su juguete favorito. Un juguete que ha desenvuelto para sacarlo a la calle y presumir delante de sus amigos, porque es suyo, sólo él tiene Trainspotting, y sabe que los demás niños se quedarán con la boca abierta en cuanto le vean jugar con él.

Sólo anticiparé una cosa: atentos al Choose Life de Trainspotting 2. ¿Qué está en el tráiler? Ya ya... Cuando veáis la peli os vais a acordar de estas líneas.

¡Pero para ya Endera, que al final vas a meter algún spoiler!! Ok, sigamos...
Me emocioné, lo admito. Trainspotting 2 es una montaña rusa: te alteras, ríes, te hace soltar alguna lagrimita que otra... Perfecto, eso es lo que quería que me diera esta segunda parte.

Te hace reflexionar, te toca, te hace mirar hacia atrás y hacia adelante en la vida, te hace mirarte a un espejo, un espejo duro, tan duro como lo es plantearte si todas las decisiones que has tomado en la vida, para bien o para mal, fueron las correctas. Pero aquí estamos, 20 años después, mirándonos. Mirándonos en el espejo que Boyle nos pone ante los ojos, con miedo, con miedo a ver en cada uno de los protagonistas ese error, en sentirnos identificados, en pensar en ese camino que no cogimos, en ese amor que no cuidamos o en esos amigos, que no debimos perder. 

Trainspotting 2 es toda una experiencia.

Estoy contento de poder haberla visto, muy contento. Os aseguro que me he vuelto a emocionar al escribir este post, al volver a revivir lo que sentí. Es una película que quiero volver a ver, decenas de veces, quiero comprarme su banda sonora, sus posters, sus camisetas...Estoy enganchado desde ya.

Pero no me hagáis mucho caso, mi opinión no cuenta, no cuenta para nada, sólo soy un adicto.








Siempre vuestro,